Anna Tou est une céramiste avec une formation en design de lettres. Anna crée des pièces aux formes graphiques, organiques et vibrantes. Chaque dessin a un aspect, un relief et une taille différents, caractéristiques d'un travail artisanal. Son art de la céramique est une ode au matériau et renvoie aux propriétés naturelles de l'argile.


Depuis septembre 2024, Anna est résidente auMAD Brussels. Elle est également membre de BeCraft et ArtBol.

Formée en design et arts appliqués à Paris, Anna Tou oriente rapidement son travail vers la sculpture et l’objet. La pratique quotidienne du modelage fait émerger peu à peu des premières recherches et une démarche créative. Elle explore les différents aspects de la matière terre, qu’ils soient d’ordre technique ou esthétique, et les fusionne tant dans l’utilitaire que dans le collectible, tout en maintenant un lien avec le savoir-faire artisanal de la céramique.


Au croisement de l'art et du design, son travail mélange différentes techniques telles que le pincé, la plaque et le colombin complété par des textures aux inspirations organiques. Ses études en typographie font ressurgir en elle le travail de la ligne pour mettre en scène les coutures du façonnage de ses pièces. Anna tatoue le cuir de sa terre, ce qui questionne la forme artisanale comme corps humain.

Shooting MAD © Kaatje Verschoren

Shooting MAD © Kaatje Verschoren

Chineuse et glaneuse d’outils insolites, elle s’inspire d’objets archaïques pour créer des collections contemporaines aux formes organiques et vivantes, fabriquées à la main de manière douce et lente. Anna explore la matière et l’imprévu, et tout ce qui forme un objet unique et précieux. Chaque pièce présente des différences d’aspects, de reliefs et de dimensions. De fait, aucune pièce ne se ressemble.


Des histoires de textures et de vivants, des histoires de mouvements et de chutes, des histoires à intérieurs mystérieux et organes indéfinis. Un processus de création centré sur l’expérimentation et l’accident. Laisser advenir les formes au travers du modelage, des contraintes de la terre et des cuissons. Sa pratique génère ses propres formes, qui elles même produisent des imaginaires multiples.


Dans le même esprit, Anna explore en 2023 des pièces plus utilitaires qui répondent à son passé graphique avec notamment le travail de texture et de ligne : grandes pièces décoratives faites de bosses, creux et surfaces martelées, tasses et objets du quotidien réalisés à la plaque et pincé.